真挚的教诲 受用一生——回忆恩师齐良迟（王印杰）

信息来源：北京齐白石艺术研究会    发布日期：2016-10-31

　　日月如梭，光阴荏苒，转眼间，恩师齐良迟(以下简称恩师)已离开我们已经10个年头了，回忆起多次与恩师在一起的情景，仍令我心潮澎湃、激动不已，恩师音容笑貌，贤明豁达的品格，为人师表的清正……仿如昨日浮现在我的眼前。

　　那是二十年前，我经师哥齐展仪介绍，加入了齐白石艺术研究会(以下简称研究会)，而当时的会长就是恩师——齐良迟。能加入研究会是我的幸运，而能拜齐老为师更是我的荣幸。

　　我是上世纪1990年初进入研究会。两年后，恩师推荐我做常务理事、副秘书长，经常参加恩师主持的各类艺术研讨性会议，从中更是受益匪浅。在研究会里就有了更多时间接触恩师，并受到了恩师照顾和悉心的教诲。

　　有一次我到恩师家中，恩师正在画一张四尺的荔枝，借此我就请教恩师谈谈“写意”，如何理解“写意”这个词，怎样应用到画作中去。恩师反问我：你还记得白石老人说的“似与不似”吗?我说记得。他告诉我说，这就是写意画的画理和画论。说着便随手拿起桌上的笔，边讲边画起来。他或挥笔直写，或横笔挥洒自如，他边画边对我说：“画画犹如打仗，先要筹谋策划，下笔要果断，用墨要大胆，这样画出来的画才会神满气足。”写意画一定要删繁就简，千万不要认为画的越多越好。比如我画的这幅荔枝，枝干叶子有疏有密，而果子也不能越多越好。要让观赏者无论从哪个部位想添一个都添不进去，想减一个又觉得少了，这才是一件完善和成熟的艺术作品，更能给观赏者带来视角上、艺术上享受。

　　记得在2001年研究会为纪念中国共产党成立八十周年在中国美术馆举办画展，我创作了一张《静禅瑞雪》参展。开幕式的那天我看到恩师站在我的作品前，看了很时间，我问老人家对这幅作品的看法。老人说：“画的不错，但你都用的是干墨，而且通篇都是焦墨，这干枯就缺乏韵味，以后不能这么画了。”恩师的话至今还在耳边犹存。

　　恩师不仅在艺术创作上关心我，同时在生活上也总是总问寒问暖，经常询问我家里的情况，有什么困难没有，并将我邀请到家做客，而每一次去到家里，总是叫师母给做上一桌丰盛大餐，大饱口福。每回忆至此情景，眼睛湿润。

　　在那段时间里，恩师除了讲解画的技法和画的理论外，还 讲了许多关于如何深入生活、观察生活和表现生活的道理。恩师说画要从生活中来，要反映生活，有生活气息，就要多观察。他说：“你要画好花鸟，你就要多深入生活。才能将生活气息的画出来。”恩师还教导我要多画画，他说：“业精于勤，平时就要多想，多画，多看，多问。要天天画，天天练。要学会一个挤字，善于抓住一切零碎时间画画。”恩师的教诲一直在指导和鼓励着，让我受益匪浅，终生难忘!

　　谈到恩师，不得不提恩师的为人。恩师是一位纯朴真诚、平易近人、德艺双馨的人。恩师为了传承和发扬白石老人的艺术，八十多岁高龄还在担任研究会会长。为弘扬白石老人的艺术精髓殚精竭虑，一丝不苟。老人在开会时经常说，一个画家要画好画，一定要先做好人，画品即人品，人品即画品。一个品德不好的人，一定不能画好画。

　　有一次和恩师去河北乐亭写生，被当地政府知道后，受到热情接待，县委书记当即指示县文化局全力接待好，并安排了一部专车，由文化馆馆长全程陪同，恩师知道后，当即婉言谢辞：“来这里已给你们添麻烦，再派人陪同更妨碍你们的工作了，再说，我们是写生和体验生活的。”

　　第二天清早，恩师早早的起来，叫我退了房，就租了一辆车颠簸了一个多小时，到了乐亭海边的一个小镇。住进了镇领导安排的一间较清静、整洁的旅馆，房间的摆设极为简单，除了三张平板床外，还有一张有些破旧的不大的书桌和一个放着脸盆的小桌。我问恩师这房间行吗?恩师看着那书桌，满脸高兴地对我说：“行呀，能画画就好!”这样，桌子就成了恩师每晚挥毫的画桌。

　　即将离开小镇的那个晚上，恩师将叫到身边说：“印杰，我听到说有一个服务员家人生病，正急需用钱。我这里有500元钱和我这几天写生中画的一幅画，你拿去给那个服务员，也许能帮上她。”时至今日那个服务员也不知道曾帮助过她的那个人是白石的后人，著名画家齐良迟。

　　恩师淡泊名利。有一次有个画会邀请他担任会长，他委婉谢绝。恩师很少担任社会上的职务，他常常跟我说，画家就是画好画，不要沽名钓誉，职务多了也会影响到自己的画，对画家来说艺术追求才是惟一的追求。

　　这样的事情恩师很多，我不能一一例述。而今日在追忆往事时，想起了恩师有一方“仁长寿”之印，这也是对恩师的仁慈之心与不与人争名逐利最真实的写照。

　　恩师对我的绘画艺术影响是大的，恩师常常教导我们心中要有爱，画随心生。当我们心中有爱时，我笔下一景一物也会充满爱，充满坚毅和自信。

　　恩师几十年如一日，笔耕不辍，画笔从没有离开手。恩师说，一个画家若有条件的最好能天天画;这样才能画出你的思考，你的感悟，通过强化你过硬的基本功，画起画来才能得心应手。并语重深长地说：“有人说画花鸟画不用写生，这种说法不妥，花鸟画也不能闭门造车，不写生怎么能画出花鸟及动物的动态。你若仔细研究白石老人的画作，你会发现老人家所画的作品，都是由写生而来，所画之物绝非臆造。所以我们没见过，没画过的，一定要到实地去考查，先从理解所画对象的结构、生长规律开始，进而才能描画出其特有的东西。”

　　有一次，我到老师家里，他正在已经画完的一幅作品前凝思，见我来了，就说：“印杰，你来帮我看看这幅画怎么题款和盖章?”老师这么一问我也有些不知所措。恩师告诉我说：画作的题款和盖章是有讲究的，如果没有仔细斟酌就题了款盖了章，不仅会破坏作品的完整性，也不是一件成熟的艺术作品。

　　恩师在诗、书、画、印上都有非凡的艺术成就，全面继承了白石人的艺术风格，同时也融入了自己的艺术风格。看恩师的画，笔墨灵动，神韵十足，浓、淡、干、湿、焦、皴擦、点染和线条自如的运用。老人家的书法用大笔偏锋，每一笔如刀削斧劈，笔笔有力，字之行距大小、章法大有吴昌硕的韵，老人的篆刻更具齐派制印艺术的高峰，特别是阳文和大块留白，观后赏心悦目。阴文的冲刀更是十分难以把握。一刀给足，绝妙无疑，我多年练这一刀法不能如愿。

　　恩师还告诉我，每个画家自己的创作个性，没有一个固定的模式，也没有一成不变的法规。自己所教的学生，从不要求画得只像老师，这也是“师古不泥古”。

　　我今天的绘艺无不得益于恩师的言传身教。而对恩师的诗、书、画、印，我的文笔是不能尽意，今日回首恩师并非一时之思，是我永不能忘怀。画艺更是我一生难以学达的目标。艺无止境，长路漫漫，“吾将上下而求索”。